lunes, 31 de enero de 2011

Iluminando la basura (Parte III)

© Vilma Santillán (texto)

Shigeo Fukuda no es el único artista que ha incursionado en la realización de esculturas con basura las cuales, una vez iluminadas con ingenio y creatividad, revelan formas y estructuras impensadas al observar el simple cúmulo de desperdicios que las origina. Los británicos Tim Noble (Stroud, 1966) y Sue Webster (Leicester, 1967) realizan desde la década de 1990 esculturas con basura que recogen por las calles de Londres. A simple vista, sólo son montones de desperdicios; sin embargo, cuando sobre éstos se proyecta una luz desde un ángulo determinado, en la pared opuesta se proyectan sombras que permiten identificar figuras claramente reconocibles.

Las obras que presentamos más abajo se han exhibido en galerías y museos de todo el mundo. En el año 2000 varios de los trabajos de estos artistas británicos se expusieron en la muestra: “Apocalipsis: belleza y horror en el arte contemporáneo” de la Royal Academy, así como en la apertura de la Saatchi Gallery de Londres, cuyo dueño, Charles Saatchi, es uno de los principales coleccionistas de las obras de Noble y Webster.


Dirty white trash with gulls (1998)


Real life is rubbish (2002)

Kiss of death (2003)


He/She (2003)


martes, 25 de enero de 2011

Convocatoria de Azul Teatro 2011



© Vilma Santillán (texto)

Ya está abierta la convocatoria para participar de la edición 2011 de Otoño Azul, en la ciudad de Azul, provincia de Buenos Aires. Como todos los años, grupos de teatro, actores y directores son invitados a participar en este evento. Será la XII edición del Encuentro Internacional de Teatro Argentina, que se realizará entre el 16 y el 19 de junio de este año.

[+ info en: http://www.encuentroazulteatro.com.ar/ ]

sábado, 15 de enero de 2011

Iluminando la basura (Parte II)

© Vilma Santillán (texto)

Es muy interesante ver cómo la iluminación crea ilusiones, cómo puede recrear aquello no es existe. Es lo que hace Shigeo Fukuda (1932-2009) en “Almuerzo con casco” cuando ilumina un conjunto de tenedores, cuchillos y cucharas retorcidos, los cuales se convierten, mágicamente, en la sombra de una motocicleta.




[+ info en: http://www.buenasimagenes.com.ar/ ]

lunes, 10 de enero de 2011

Jornadas de Diseño de Verano 2011 en el Estudio ARS LUX




© Vilma Santillán (texto)


En el marco del año académico 2011 el Estudio ARS LUX presenta las Jornadas de Diseño de Verano 2011. Estas jornadas son grupales, presenciales, teórico-prácticas y no se necesitan conocimientos previos para realizarlas. Se dictarán en la sede del Estudio ARS LUX en la ciudad de Buenos Aires, en la calle Chile 1348, 1° D, según el siguiente cronograma:

*Viernes 4 de febrero: Introducción a la Iluminación Escénica, a cargo de Mauricio Rinaldi, de 14 a 20 horas.

*Sábado 5 de febrero: Control DMX512 para Iluminación Robótica y RGB LEDs, a cargo de Mauricio Rinaldi, de 14 a 20 horas.

*Lunes 7 de febrero: Software Sunlite para Iluminación Escénica, a cargo de Pablo Montaño, de 14 a 20 horas.

*Viernes 11 de febrero: Introducción a la Iluminación Arquitectónica, a cargo de Mauricio Rinaldi, de 14 a 20 horas.

*Sábado 12 de febrero: Taller de Teatro Negro, a cargo de Susana Schvartzman, de 14 a 20 horas.

La inscripción para estas jornadas ya está abierta y hay un descuento si se realizan dos o más de ellas. Para todas se entrega certificado de asistencia.



miércoles, 5 de enero de 2011

Iluminando la basura (Parte I)

© Vilma Santillán (texto)

Cuerpos desgastados, cuerpos descartados, cuerpos abandonados… Esto es la basura. En su libro póstumo Echar a perder. Un análisis del deterioro el urbanista estadounidense Kevin Lynch (1918-1984) hace un interesante análisis sobre la decadencia y el deterioro en las ciudades modernas, su relación con la vida y el crecimiento de éstas y cómo el ser humano, creador y multiplicador de desechos, debe aprender a gestionarlos y a limitar el derroche para evitar que la basura afecte su salud, su confort, su subsistencia y el medio en que vive.

Dice Kevin Lynch: “Nuestro malestar con la degradación es tanto un producto de nuestras mentes como el resultado de peligros objetivos en su proceso… La jerga de la contaminación es muy rica, lo cual es un indicador de nuestro énfasis inconsciente… El pensamiento de la contaminación está extendido en las culturas humanas. Lo impuro puede ser material o simbólico… El acuerdo social acerca de lo que es impuro no sólo nos avisa de lo que es biológicamente peligroso, sino que nos ayuda a pautar el mundo… La basura en casa produce más consternación que en la calle, más en un arroyo que en el campo, más en una iglesia que en un garaje, y más en la mesa que en el suelo”.

Si bien la basura resulta un problema para la mayoría de los hombres y un desafío para cualquier político, muchos artistas utilizan o han utilizado la basura como material plástico para sus obras. Porque lo descartable tiene potencial artístico y la basura puede ser sagrada. Así lo afirma Kevin Lynch: “La suciedad tiene también mana, poder espiritual. Nos horroriza y, sin embargo, nos atrae. La tememos porque la reprimimos, y de ahí su poder. Rompe los esquemas pero también es el material para uno nuevo. Tiene potencial.”




Shigeo Fukuda (1932-2009) fue uno de los primeros artistas que incursionó en el arte con basura. Diseñador gráfico y escultor, japonés de nacimiento, estudió diseño en la Universidad de Bellas Artes de Tokyo. A partir de la década de 1960 ganó notoriedad como diseñador de afiches. Su primera muestra en EE. UU. fue en la Galería IBM de New York. Allí se exhibieron por primera vez sus esculturas-rompecabezas, creadas como juguetes para su pequeña hija, junto a sus asombrosos y creativos afiches. A fines de la década de 1960 comenzó el interés de Fukuda por el ilusionismo, el cual desarrolló en grado supremo en varios carteles y afiches. En 1976 rediseñó el Centro Comercial Seibu, de Tokyo y, más tarde diseñó, en la misma ciudad, el UCC Coffee Pavillion. Durante los últimos de su vida se dedicó a la docencia, tanto en Japón como en EE. UU.




[+ info en: Lynch, Kevin: Echar a perder. Un análisis del deterioro, Gustavo Gili, Barcelona. ISBN: 84-252-2044-0 y en http://www.illusionworks.com/ ]