Inauguración de ARS PHOTO 2017

 

© Vilma Santillán (texto)

 

 

ARS LUX Photo Gallery invita a la inauguración de ARS PHOTO 2017- Exposición Internacional de Fotografía. La cita es el jueves 02 de noviembre, a las 19, en la Sala 11, Primer Piso, del Centro Cultural Borges, Viamonte 525, ciudad de Buenos aires, Argentina.

 

ARS PHOTO 2017-Exposición Internacional de Fotografía es el resultado de la convocatoria concebida por ARS LUX Photo Gallery, espacio dedicado al arte fotográfico dirigido por la Lic. Vilma Santillán, por quinto año consecutivo. Con el mismo espíritu que en las muestras anteriores, ARS PHOTO 2017 reúne a creadores de la fotografía en todas sus expresiones, tanto desde el punto de vista de la técnica como desde las diferentes concepciones estéticas de las fotos presentadas.

 

En esta oportunidad 23 artistas de Argentina, Finlandia, México y República Dominicana expondrán sus obras en la Sala 11 del Centro Cultural Borges de la ciudad de Buenos Aries, en el marco de la feria de arte y diseño Emprendedores Creativos.

 

La muestra permanecerá abierta hasta el día 09 de noviembre y podrá visitarse, con entrada libre y gratuita, de lunes a sábado de 10 a 21 y los domingos de 12 a 21.

 

Los esperamos a todos para disfrutar del arte fotográfico en sus diversas corrientes estéticas y temáticas!

 

ARS PHOTO 2017-Exposición Internacional de Fotografía

(En el marco de la feria de arte y diseño Emprendedores Creativos)

 

Del 02 al 09 de noviembre de 2017

Centro Cultural Borges, Sala 11, Primer Piso, Viamonte 525, Buenos Aires, Argentina

Lunes a sábado de 10 a 21, domingos de 12 a 21

Ingreso libre y gratuito

www.ccborges.org.ar

 

INAUGURACIÓN:

Jueves 02 de noviembre, a las 19.

 

ORGANIZA:

ARS LUX Photo Gallery (www.arsluxphotogallery.blogspot.com, arsluxgallery@gmail.com )

Centro Cultural de la Cooperación: Presentación del libro Dramaturgias hoy a las 18:30

 

La ópera como antecedente de las industrias culturales (Parte X)

J. S. Bach

© Lic. Mauricio Rinaldi

Este trabajo fue presentado en el XVIII CONGRESO INTERNACIONAL DE TEATRO IBEROAMERICANO Y ARGENTINO, Buenos Aires, 4 al 8 de agosto de 2009.

 

Conclusiones

 

Se ha intentado mostrar que la ópera constituye el primer antecedente, y, por lo tanto, el modelo inicial, de las industrias culturales ya que presenta desde sus comienzos todas las características de la producción cultural en serie. Dichas características son la estandarización de la imagen mediante la técnica de representación en perspectiva, la utilización de la tecnología de navegación para el montaje escenográfico y el control de los tiempos mediante la música. Estandarización, montaje y control de tiempos son aspectos propios de la producción industrial formal que surge en el siglo XVIII, pero que ya presenta indicios desde el Renacimiento.

 

 

++++++++++++

Bibliografía

 

-ADORNO, T, y HORKHEIMER, MAX, Dialéctica de la Ilustración, Trotta, Madrid, 2000.

-ANDRÉS, RAMÓN, Johann Sebastian Bach. Los días, las ideas y los libros, ed. El Acantilado, Barcelona, 2005.

-BARBIER, PATRICK, La Venecia de Vivaldi. Música y fiestas barrocas, Paidós, Buenos Aires, 2006.

-CARIDAD, JOSÉ, y AGUIRRE, LUIS E., Organización y control industrial, Cesarini hnos. editores, Buenos Aires, 1980 (262 págs.).

-HERNÁNDEZ, JOSEP BALLART, y TRESSERRAS, JORDI JUAN, Gestión del patrimonio cultural, Ariel, Barcelona, 2001.

-MACGOWAN, KENNETH y MELNITZ, WILLIAM, La escena viviente. Historia del teatro universal, EUDEBA, Buenos Aires, 1966.

-MOYNET, JULES, El teatro del siglo XIX por dentro, edición facsimilar de la Asociación de Directores de Escena de España, Madrid, 1999.

-PANOFSKY, ERWIN, La perspectiva como forma simbólica, Tusquets, Barcelona, 1999.

-RINALDI, MAURICIO, Diseño de iluminación teatral, Edicial, Buenos Aires 2006.

-VALENTI FERRO, ENZO, Breve historia de la ópera, Claridad, Buenos Aires, 1992.

++++++++++

Jornadas de Diseño de Primavera 2017

© Vilma Santillán (texto)

ABIERTA LA INSCRIPCIÓN.

 

 

VACANTES LIMITADAS.

En el marco del año académico 2017 el Estudio ARS LUX presenta las Jornadas de Diseño de Primavera 2017. Estas jornadas son grupales, presenciales, teórico-prácticas y no se necesitan conocimientos previos para realizarlas. Se dictarán en la sede del Estudio ARS LUX en la ciudad de Buenos Aires, en la calle Chile 1348, 1° D,  según el siguiente cronograma:

 

*Sábado 16 de septiembre: Introducción a la Iluminación Escénica, a cargo de Mauricio Rinaldi, de 15 a 21 horas.

 

*Sábado 23 de septiembre: Control DMX512 para Iluminación Robótica y RGB LEDs, a cargo de Mauricio Rinaldi, de 15 a 21 horas.

 

Costo:

Por jornada: $700.-, ambas jornadas: $1200.-

 

Se entrega certificado de asistencia por cada jornada.

 

 

Formulario de consulta: http://goo.gl/8ImeEM

 

Formulario de inscripción: http://goo.gl/Jer8iE

 

ABIERTA LA INSCRIPCIÓN.

 

 

VACANTES LIMITADAS.

II Congreso de Teatro en Vicente López

Taller de Teatro Negro-Agosto 2017

© Vilma Santillán (texto)

 

¡ANOTATE, NO TE LO PIERDAS: ES EL ÚNICO TALLER DEL AÑO DE TEATRO NEGRO!

El sábado 12 de agosto la Lic. Susana Schvartzman dictará su Taller de Teatro Negro-Agosto 2017  en el Estudio ARS LUX, Chile 1348, 1° D, ciudad de Buenos Aires, de 13 a 19.

 

El taller es presencial y teórico-práctico. No se necesitan conocimientos previos para realizarlo. Está dirigido a actores, directores escénicos, iluminadores, escenógrafos, coreógrafos, magos, titiriteros, productores, arquitectos, diseñadores y artistas que usan la luz como material plástico en sus obras.

 

A los participantes se les entregará material didáctico y certificado de asistencia.

 

Se recomienda asistir con ropa negra.

 

La inscripción ya está abierta y las vacantes limitadas.

 

 

¡ANOTATE, NO TE LO PIERDAS: ES EL ÚNICO TALLER DEL AÑO DE TEATRO NEGRO!

 

 

[+ info e inscripción en: info@arslux.com.ar o arsluxestudio@gmail.com ]

Eugenio Zanetti en el Centro Cultural Borges

© Mauricio Rinaldi

 

Hasta el 30 de julio se podrá visitar la muestra de Eugenio Zanetti en la sala 23 del Centro Cultural Borges de la ciudad de Buenos Aires. Como sabemos, este artista es director de arte, director de cine, pintor e ilustrador, y ha desarrollado una importante carrera tanto en Argentina como en Estados Unidos.

 

En esta muestra se pueden apreciar más de 50 obras plásticas realizadas por Zanetti como preparación para sus films; son verdaderas imágenes disparadoras que luego permitirían llevar a la realización diversos proyectos cinematográficos. Se trata de imágenes ejecutadas en acuarela y otras técnicas, donde podemos observar un uso muy definido del color para crear carácter y climas de iluminación sugerentes. En estos cuadros-boceto los espacios representados son creaciones ficticias de Zanetti, aún cuando podamos identificar elementos conocidos de las grandes obras de la arquitectura universal, tales como el Panteón de Roma o la Ópera Garnier de París. Así, la combinación imaginaria de estas reformulaciones arquitectónicas del diseñador nos remite, a veces, a Escher y otras a Piranesi.

 

Por el valor plástico de estas obras  la muestra es recomendable para el público en general, pero también para quienes se dedican al diseño teatral. El ingreso es libre y gratuito.